Los principios (ignorados) de la creatividad

En su tomo clásico Out of Our Minds: Learning to be Creative, Sir Ken Robinson incluye una sección titulada "Los roles y principios del Liderazgo Creativo". Voy a tomar una licencia y analizar sus principios. Es decir, voy a revertir lo que él ha estipulado como esencial para cualquier organización y, en cambio, compartir cómo esos factores, cuando no se implementan, pueden tener un impacto muy negativo en el "cociente de creatividad" de una organización.

Por ejemplo, su primer principio se afirma de esta manera: "Todo el mundo tiene potencial creativo". El anverso de ese principio, y el que a menudo se exhibe en numerosas organizaciones, se convierte en: "Solo unos pocos seleccionados son reconocidos por su potencial creativo". En resumen, los empleados son parte de la "clase creativa" o parte de la "clase no creativa". Basta decir que cuando la creatividad inherente a todo el mundo si no se reconoce, celebra e invita, cualquier empresa sufrirá concomitantemente.

El sexto principio de Robinson ("La creatividad lleva tiempo.") a menudo toma la forma de "Simplemente no tenemos tiempo para ser creativos". Es difícil poner un valor monetario a la creatividad. Podemos hacerlo con tiempo y productos, pero asignar dólares y centavos a la innovación es prácticamente imposible.

Además, la creatividad no está limitada por las limitaciones del tiempo en el lugar de trabajo, el clásico de 9 a 5, ocurre independientemente del día de trabajo estándar, a menudo invitándose a una reunión social el fin de semana, deslizándose más allá de la puerta principal y subiendo las escaleras en medio de la noche, o poniéndose al día con un viaje en automóvil familiar en el Gran Cañón o a través de los Everglades de Florida. La creatividad no se rige por horarios o calendarios, puede y debe ser desenfrenada.

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9 Principios de creatividad

A continuación, nueve principios que estimulan y potencian el potencial creativo de los grupos. La segunda oración en cursiva en cada par es un depresor creativo para cualquier escuela, pequeña empresa, organización sin fines de lucro, aula universitaria, corporación importante o organización benéfica local.

En principio vs. en la práctica

1. Todo el mundo tiene potencial creativo. Solo unos pocos seleccionados son reconocidos por su potencial creativo.
2. La innovación es hija de la imaginación. La innovación se desalienta a cada paso.
3. Todos podemos aprender a ser más creativos. Solo unas pocas personas son capaces de aprender a ser más creativas.
4. La creatividad prospera en la diversidad. Todos debemos pensar de la misma manera para que se produzca cualquier progreso.
5. La creatividad ama la colaboración. La colaboración se desaconseja con frecuencia.
6. La creatividad lleva tiempo. Simplemente no tenemos tiempo para ser creativos.
7. Las culturas creativas son flexibles. "¡Es mi camino o nada!"
8. Las culturas creativas hacen preguntas. Tenemos todas las respuestas que necesitaremos.
9. Las culturas creativas necesitan espacios creativos. Todos trabajan mejor cuando se quedan en su propia oficina.

Una organización exitosa rara vez es estática. Avanza; avanza—y también adopta una filosofía creativa que celebra el pensamiento innovador como un componente esencial de la organización, en lugar de una ocurrencia tardía.

La conciencia de la importancia de las ideas creativas en "el resultado final" a menudo significa cambiar el status quo y reducir o eliminar a los "asesinos corporativos" del lugar de trabajo. Es cierto que cuando algunas prácticas han estado vigentes durante mucho tiempo, eso es difícil de hacer. Pero, si se ignoran o minimizan, tienen el potencial de impactar seria y negativamente el progreso hacia adelante—y eso nunca es bueno.

¿Cómo abrazas (o ignoras) la creatividad tu lugar de trabajo/organización?